Calendario

Mercoledì 19 agosto, dalle 19 alle 22, le influenze africane che in passato hanno attraversato Casa Azul torneranno a risuonare attraverso le musiche e i ritmi della tradizione griot del Gambia, portati dai Kairasila. La serata si svolgerà nel giardino, accompagnata da una cena preparata da Duska Beretta. L’invito è quindi ad accomodarsi, mangiare qualcosa e passare insieme una bella serata estiva di musica.

I Kairasila sono un collettivo internazionale nato dall’incontro tra la percussionista ticinese Patrizia Caviezel e alcuni musicisti della tradizione griot dell’Africa occidentale.

Il progetto nasce da un imprevisto: Patrizia aveva organizzato un tour in Svizzera per quattro musicisti gambiani, ma poco prima della partenza l’ambasciata svizzera a Dakar ha negato loro i visti, nonostante le date già confermate e il sostegno di figure come Sona Jobarteh della Gambia Academy.

Da questa difficoltà nasce una nuova collaborazione con Jabel Kanuteh, musicista gambiano e suonatore di kora della tradizione griot, residente in Italia, e con altri musicisti della sua cerchia. Nasce così Kairasila, nome che in mandinka significa “viaggio pacifico” e che esprime il desiderio di creare ponti tra culture e persone, in un mondo dove viaggiare liberamente è ancora difficile per molti artisti.

Dopo un percorso fatto di ostacoli e incontri, Kairasila arriva a Casa Azul per condividere la propria musica e la storia da cui il progetto ha preso vita.

Jabel Kanuteh — Kora e voce

Mamah Diabaté — Tama, Ngoni e voce

Moumouni Dao — Balafon, Djembé e voce

Bifalo Kouyateh — basso

Patrizia Caviezel — batteria

Jabel Kanuteh proviene da una famiglia di griot dell’est del Gambia e ha imparato a suonare la kora da suo zio. Musicista e costruttore di koras, vive in Italia dove collabora a diversi progetti e si esibisce in duo con il batterista e percussionista jazz Marco Zanoli.

Mamah Diabaté, originario del Mali, è cresciuto in una famiglia griot e ha iniziato con la tama per poi dedicarsi a diversi strumenti, tra cui chitarra, basso e ngoni. Ha fatto parte della band della musicista maliana Rokia Traoré e oggi collabora con diverse formazioni.

Moumouni Dao, nato in Costa d’Avorio e cresciuto in Burkina Faso, è un polistrumentista specializzato in balafon e percussioni. Oltre alla sua attività musicale, insegna e conduce workshop in Italia.

Bifalo Kouyateh è un danzatore, percussionista e insegnante di danza originario del Mali. Dirige una scuola a Perugia e porta avanti workshop in tutta Europa, unendo movimento, ritmo e tradizione.

Patrizia Caviezel, percussionista ticinese, si è formata tra jazz, percussioni cubane e cajón flamenco. Dopo anni di attività nella scena musicale svizzera, ha approfondito il Manding-Drumming in Gambia, dedicandosi sempre più agli afro-beats e a diversi progetti musicali.

Biglietto per il concerto a offerta libera a partire da 10.–
Biglietto per la cena 7.-

Per partecipare alla serata è inoltre necessario essere tesserati a Casa Azul. È possibile farlo direttamente sul posto: minimo 5.–, consigliato 20.– (validità fino a fine anno corrente).

Se puoi, prenota in prevendita il tuo biglietto e la cena qui: ci aiuti molto con l’organizzazione 🫶

Dal 6 al 9 agosto Casa Azul si unisce a Radio Gwen. Per quattro giorni, la casa diventa un’antenna: una “residenza radiofonica” che accompagna il Film Festival di Locarno attraverso dirette, conversazioni, listening session e incontri spontanei. Più che un programma da seguire, sarà una frequenza da sintonizzare e uno spazio da vivere, nel modo che preferisci.

Tutti i giorni dal 6 all’8 agosto

9.00 Colazione Azul
Colazioni, momenti di incontro & spazi di co-working.

11.00 Recensioni dal Locarno Film Festival
Recensioni, riflessioni e consigli sui film, a cura del team Gwen.

14.00 Intrusioni a sorpresa!
Connessioni in diretta inaspettate, ospiti e momenti radiofonici spontanei.

17.00 Casa che parla, casa che suona
Un format radiofonico partecipativo che esplora la Casa Azul, un luogo alla volta, con una canzone per ogni spazio.

18.00 Il Salotto di Gwen Azul: Talk & Listening Sessions
Conversazioni aperte con gli ospiti su temi contemporanei, accompagnate da musica.

19.00 On Air with Gwen
Dirette radio, programmi e musica curati dai volontari e dalle volontarie di Radio Gwen.

20.00 Listening Garden Session
Momenti d’ascolto nel giardino Azul.

Solo domenica 9 agosto

10.00 Brunch con Mettilo tu!
 Porta il tuo vinile preferito e lo metteremo su. Aperto a tutte le età.

Alle 17.30 ci sarà un nuovo appuntamento del Caffè tra artisti, durante il quale Delfino Fidel dialogherà con l’artista concettuale Aldo Spinelli. Accomunati da un’idea di arte come gioco, i due metteranno a confronto due modi diversi di intendere questa dimensione: Delfino Fidel attraverso il play, inteso come gioco spontaneo, libero e “infantile”; Aldo Spinelli attraverso il game, inteso come gioco organizzato, regolato e finalizzato.
L’incontro sarà moderato dalla giornalista RSI Francesca Rodesino. Delfino Fidel e Aldo Spinelli sono entrambi artisti rappresentati da TelQuel Gallery.

L'incontro fa parte dell'inaugurazione della mostra di Delfino Fidel che inizierà alle ore 17.

Domenica 12 luglio 2026 alle ore 17 inauguriamo Post-Memetics, la mostra di Delfino Fidel a cura di TelQuel Gallery.

Post-Memetics presenta la nuova produzione di Delfino Fidel: una serie di sculture lignee policrome in cui l’immaginario dei giochi e delle narrazioni infantili si incrocia con quello della comunicazione digitale. Ad accogliere il pubblico ci saranno creature zoomorfe con teste a forma di emoji, come in uno straniante e allucinato playground/lunapark.

Alle 17.30 ci sarà un nuovo appuntamento del Caffè tra artisti, durante il quale Delfino Fidel dialogherà con l’artista concettuale Aldo Spinelli. Accomunati da un’idea di arte come gioco, i due metteranno a confronto due modi diversi di intendere questa dimensione: Delfino Fidel attraverso il play, inteso come gioco spontaneo, libero e “infantile”; Aldo Spinelli attraverso il game, inteso come gioco organizzato, regolato e finalizzato.
L’incontro sarà moderato dalla giornalista RSI Francesca Rodesino. Delfino Fidel e Aldo Spinelli sono entrambi artisti rappresentati da TelQuel Gallery.

A seguire inaugureremo la mostra con un’introduzione dei curatori Uriel Schmid Téllez, James Dylan Ray e Joshua Babić, insieme a Beniamino Stoppani, seguita dalla presentazione del catalogo della mostra, pubblicato da TQ X-Press, e da un aperitivo.

Alle 20.00 la giornata si concluderà con un concerto dei Tarassaco Jazz Ensemble.

Domenica 12 luglio 2026, ore 17

12–26 luglio 2026
Su appuntamento o in occasione delle attività in programma.

Loris Delfino Fidel Bessler (Mendrisio, 1998), agricoltore, docente, ricercatore, artista. Sul suo instagram si legge “scultore”. La sua produzione artistica si è orientata negli ultimi anni verso la produzione di opere lignee caratterizzate da forme iconiche essenziali e colorazioni accese. Recentemente sposatosi, vive tra Zurigo e Arogno. Rappresentato da TelQuel, è esposto in gallerie in tutta Europa. Una monografia è in preparazione per una nuova collana di TQ X-Press.

Aldo Spinelli (Brera, 1948) ha probabilmente incrociato, dirigendosi al liceo la mattina presto, Piero Manzoni che rincasava ubriaco fradicio. Tra i più importanti giocologi è stato consulente per diversi enti e istituti (Hasbro, Mattel, Clementoni , RSI, Fabbri Editore, Corriere della Sera, Pergioco e Linus) muovendosi tra critica, design, logica e matematica. Artista concettuale, ha presentato le sue opere in 40 mostre personali e oltre un centinaio di collettive in gallerie e musei di tutto il mondo. Dal 1991 è membro dell’OPLEPO, Opificio di letteratura potenziale e corrispondente italiano dell’Oupeinpo (Ouvroir de peinture potentielle). Nel 2008 ha raccolto testi e immagini del suo lavoro artistico in un album di cento figurine a tiratura limitata (edizione Panini). Dal 2009 insegna al Politecnico di Milano, Facoltà di Design della Comunicazione. Una sua retrospettiva antologica è prevista negli spazi di TelQuel nei prossimi mesi.

Eccezionalmente, il Biglietto Azul sarà valido domenica 12 luglio invece che domenica 5 luglio. Se hai la tessera Casa Azul 2026, potrai viaggiare gratuitamente in tutto il Ticino per l’intera giornata. Nei prossimi giorni riceverai via newsletter il biglietto aggiornato per il 12 luglio.

Sabato 20 giugno ci sarà un pomeriggio di relax e good vibes in compagnia dei Rootical Youths che dalle 16 animeranno il giardino di Casa Azul con le loro sonorità reggae e dub.

In occasione di questo evento all’insegna della musica ospiteremo anche il workshop di stampa a bassa tossicità organizzato da Anđela Rončević (maggiori informazioni qui).

Ad accompagnare il tutto ci sarà un’apero-cena preparato da Duska Beretta.

Il Rootical Youths Sound System è un collettivo ticinese che promuove la cultura del sound system reggae attraverso un impianto autocostruito e selezioni musicali in vinile. Le loro sessioni mettono al centro musica, condivisione e partecipazione, creando momenti di aggregazione e comunità. Si riconoscono in valori antifascisti, antirazzisti e autogestiti, sostenendo gli spazi indipendenti come luoghi di espressione culturale e crescita collettiva.

Costo concerto CHF 5.– (pagabile all’entrata)

Per partecipare alla giornata è necessario tesserarsi (è possibile farlo sul posto).

Domenica 14 giugno alle 17 inauguriamo “Perché il cacao vuole diventare cioccolato?”, una mostra dell’artista ecuadoriano Diego Ledesma García, curata da Yimei Zhang e realizzata in collaborazione con La Rada.

Alle 18.30 seguirà “Light and Shadow”, una performance di Diego Ledesma García realizzata in collaborazione con Sara Sonderegger.

Frutto di tre mesi di residenza in Svizzera, il progetto indaga le connessioni tra la coltivazione del cacao in Ecuador e la produzione del cioccolato in Svizzera. Attraverso installazioni, racconti e immagini, Ledesma García esplora le tracce di memoria, lavoro e trasformazione che legano questi due paesaggi apparentemente distanti ma profondamente intrecciati.

Traendo ispirazione dalle proprie origini familiari e dalle riflessioni offerte dalle prospettive dell’antropologia del more-than-human, l’artista immagina il cacao come narratore di storie che attraversano territori, culture e identità. La mostra trova una particolare risonanza a Casa Azul, un luogo segnato da vicende di migrazione e scambio tra il Ticino e il resto del mondo, invitando il pubblico a riflettere sulle relazioni che connettono persone, luoghi e paesaggi al di là dei confini geografici.

L’esposizione fa parte di LÌ DOVE NON SIAMO 2026, il programma espositivo annuale della Rada.

Diego Ledesma García (Quito, 1984) è un artista visivo e educatore la cui pratica si sviluppa all’intersezione tra arte, educazione ed etnografia. Ha conseguito una laurea in Belle Arti presso l’Università Centrale dell’Ecuador e un Master in Arti Visive ed Educazione presso l’Università di Barcellona. Ha sviluppato progetti che intrecciano creazione artistica, mediazione comunitaria e archivi collettivi per istituzioni pubbliche in Ecuador, dove ha coordinato l’Iniziativa Extramuros (2022–2025), un programma dedicato alla costruzione di memorie comunitarie attraverso l’educazione artistica e la mediazione interculturale. Il suo lavoro ha ricevuto diversi riconoscimenti, tra cui una menzione al Premio Brasil – Emerging Art Prize (2013), borse di ricerca e produzione dall’IFAIC (2018) e dall’INPC (2023), residenze presso il CAC di Quito (2021) e il Q21 di Vienna (2022), nonché una residenza Pro Helvetia a Locarno (2026). La sua ricerca esplora le relazioni tra territorio, memoria, educazione e costruzione collettiva della conoscenza.