Domenica 3 maggio alle 15 torna il Caffè tra artisti, nella sua forma originale. Cogliendo l’occasione che a Locarno è in corso l’esposizione della Regionale 2026, abbiamo deciso di ospitare alcune delle artiste e degli artisti esposti, e il team curatoriale. All’incontro saranno presenti: Peilian Li, Karim Forlin ed Elia Varini, nonché Sibilla Panzeri e Daniele Agosti.

A partire dall’esperienza della Regionale, l’incontro propone una riflessione sul fare arte in Ticino oggi. Si tratta di un contesto a cui molte e molti artisti sono legati, ma che spesso implica anche spostamenti e aperture verso altri luoghi.

Le pratiche delle artiste e degli artisti invitati mettono in evidenza percorsi diversi e condizioni di lavoro sempre variabili. Emergono questioni concrete legate alla mobilità, alla possibilità di ottenere visibilità e alle scelte tra restare o cercare opportunità altrove.

Il lavoro artistico si sviluppa attraverso relazioni con la scena locale, le istituzioni e gli spazi indipendenti. Il territorio, pur restando periferico, è attraversato da diverse connessioni che influenzano materiali e linguaggi.

L’incontro si configura come uno spazio di confronto, in cui esperienze e punti di vista vengono condivisi per individuare possibili modalità di azione e presenza, sia a livello locale sia in contesti più ampi.

Peilian Li (1994, Beihai, Cina) ha studiato all’ECAL e ha sviluppato una ricerca interdisciplinare che considera la memoria come uno spazio poroso tra simulazione e materia. Attraverso la combinazione di immagini digitali tratte da archivi personali e materiali organici, esplora temi universali e contemporanei quali nostalgia, fragilità identitaria, ibridità e simulazione del ricordo. La sua pratica fa convergere il contesto svizzero e cinese in un nucleo intimo e personale che viene rielaborato dal presente. Ha ricevuto il sostegno della Bally Foundation (2021), di Pro Helvetia (2023) e della Fondation Leenaards (2025).

Karim Forlin (1977, Locarno) vive e lavora tra Ginevra e Locarno. Dopo le formazioni in Letteratura, Filosofia e Architettura del paesaggio, ha studiato Bijouterie e Design alla HEAD, dedicandosi alla pratica artistica dal 2011. Nel suo approccio intuitivo esplora le tensioni tra tradizione e modernità, con materiali naturali, tecniche artigianali ed estetica contemporanea, per mutare forme arcaiche in oggetti postmoderni. È stato selezionato per gli Swiss Art Awards e per l’Exposition nationale d’art en plein air – Arts Môtiers, ha vinto il Premio Arti Visive della Fondazione Dr. René Liecht (2015), e il Premio Migros Ticino (2016). Ha avviato un percorso espositivo con diverse gallerie ginevrine, partecipando a fiere internazionali e mostre in Svizzera, e ha avuto la sua prima personale museale a Casa Rusca, Locarno (2023).

Elia Varini (1995, Locarno) ha iniziato a esprimersi pittoricamente attraverso i graffiti, sviluppando uno stile sempre più astratto durante gli anni di studio al CSIA di Lugano, dove consegue la maturità artistica nel 2015. Dopo gli studi sviluppa la sua ricerca all’estero, approfondendo la sua pratica artistica su parete e su tela. Dal 2023 lavora nel suo atelier alla Casa Azul (Gordola). Il suo lavoro nasce dalla ricerca di un’essenza formale nella relazione tra forma, colore e spazio. Ha esposto i suoi lavori in Ticino, a Zurigo e a Rotterdam.

La Regionale è una mostra collettiva d’arte contemporanea organizzata dall’Associazione ACXSI (Sibilla Panzeri, Daniele Agostini) che riunisce artiste e artisti della Svizzera italiana (Ticino e Grigioni italiano). Il progetto mira a rafforzare la scena artistica locale e aumentarne la visibilità, presentando le opere a un pubblico ampio e diversificato. La mostra è biennale e itinerante, ogni edizione si svolge in una sede museale diversa del territorio e collabora attivamente con le principali istituzioni culturali, creando sinergie e dialoghi con i musei e le loro collezioni. In questo modo contribuisce a diffondere l’arte contemporanea sul territorio e a mettere in relazione artisti, istituzioni e pubblico.

Cosa significa cercare lavoro oggi? Quali ostacoli incontrano molti giovani nel loro percorso professionale?

«Ritratti di un lavoro negato» è un progetto fotografico che vuole rendere visibile ciò che spesso resta nascosto: l’incertezza, la pressione costante, il bisogno di essere ascoltati. Le fotografie raccontano identità in costruzione, sospese tra aspettative esterne e desiderio di autenticità, offrendo uno sguardo sincero sulle barriere – visibili e invisibili – poste all’accesso del mondo del lavoro.

Promossa dall’Associazione L’ORA e curata dalla fotografa Nathalie Vigini «Ritratti di un lavoro negato» è un progetto che unisce arte, partecipazione e impegno sociale, trasformando la fotografia in uno strumento di consapevolezza, narrazione e cambiamento. La mostra è uno spazio di incontro e dialogo tra i giovani e la comunità, organizzata in un calendario itinerante, e invita a riflettere sul valore della diversità e immaginare un mercato del lavoro più equo ed inclusivo.

L’ORA è un’Associazione di pubblica utilità, senza finalità di lucro, che intende promuovere il benessere comunitario e la diffusione di una cultura basata sull’integrazione sociale. Si ispira ai principi di solidarietà, responsabilità, democraticità e spirito comunitario.

La Direzione dell’Associazione L’ORA è il riferimento principale per le progettualità promosse a favore dei giovani, delle famiglie e della popolazione in generale. E’ rappresentata al proprio interno da Lorenza Grassi per la Direzione Pedagogica e da Ramona Sinigaglia per la Direzione Strategica.

Domenica 12 aprile alle 15 ospiteremo Festivaglio e Cavea Festival per il terzo Caffè tra artisti con RSI Cult+.

Un incontro tra due realtà culturali che animano il nostro territorio: Festivaglio, manifestazione dedicata all’arte visiva nel nucleo di Vaglio, e Cavea Festival, che dal 2018 trasforma le Cave di Arzo in uno spazio vivo fatto di concerti e altre attività. Si parlerà di cosa significa attivare un luogo attraverso musica e arte: dalle scelte curatoriali agli obiettivi, fino alle sfide quotidiane dell’organizzazione di un festival. Tra aneddoti, ostacoli e retroscena spesso invisibili, prenderà forma il lato meno raccontato di questi progetti.Un’occasione per capire come due realtà diverse, ciascuna con il proprio linguaggio, riescano a mettere in relazione artisti, pubblico e territorio, dando vita a esperienze collettive particolarmente apprezzate.

Al termine dell’incontro si esibirà in versione unplugged la cantautrice ticinese Matilde Casalini, conosciuta artisticamente come MATILDE. Grazie a uno stile autoriale distintivo e immediatamente riconoscibile, l’artista sta attirando sempre più attenzione nel panorama musicale locale e oltreconfine. La sua partecipazione rappresenta un’anteprima della sua presenza in programma alla prossima edizione del Cavea Festival.

Concluderemo la giornata con qualche delizia di Duska Beretta.

Festivaglio
Esposizioni, concerti, performance, atelier, colazioni, pranzi e molto altro. Organizzato da un gruppo di amici, Festivaglio è un festival di arte visiva nel nucleo di Vaglio che nasce con l’idea di valorizzare il paese, le sue particolarità, e di creare un’occasione di incontro e condivisione tra diverse generazioni.

Cavea Festival
In un anfiteatro naturale nato dalla pietra, il silenzio di una cava di marmo abbandonata si trasforma in musica e momenti di incontro. Il Cavea Festival ospita annualmente concerti, spettacoli, escursioni guidate e atelier creativi per i più piccoli: esperienze che si intrecciano per valorizzare e far riscoprire il suggestivo contesto delle cave di Arzo.

Sabato 11 il salone si animerà con il concerto della polistrumentista svizzera Cori Nora che porterà in scena la sua musica caratterizzata da suoni fluidi ed intensi. 

Cori Nora fa musica a partire da quello che viviamo ogni giorno e lo trasforma in suono, senza filtri. La sua voce tiene tutto insieme, a volte morbida, a volte più tesa, ma sempre molto presente. Nel 2023 ha pubblicato Flowers And Fences. A seguire Pleasure And Focus, registrato dal vivo a Porto con la sua band: sette brani nati e suonati insieme in un unico luogo.

È una musica umile, che chiede solo ascolto. E a Casa Azul trova uno spazio giusto in cui stare.

Cori Nora - vocals, bass, guitar
iuri - vocals, guitar, bass
Alvin Schwaar - keys
Nick Furrer - drums

Biglietto a offerta libera a partire da 10.–
I posti sono limitati. Se vuoi assicurarti il concerto, ti consigliamo di acquistare la prevendita.